Sinfonia cromática
Presentes em tudo que nos cerca e capazes de influir no nosso estado de espírito, as cores são o ponto de partida para os tapetes Tones, elaborados por Clàudia Valsells para a Nani Marquina. A artista bolou cada um dos quatro modelos (acima, o Pieces) levando em conta harmonia, ritmo e sensações. Nessa composição, ela compara os tons a instrumentos musicais: cinzas e azuis equivalem aos de sopro, os terrosos representam as cordas e os ocres, a percussão.
Jacquard revisitado
A arquiteta Renata Gaia transfere sua paixão por estampas para a coleção RGA (a baixo), da EcoSimple, empresa têxtil que recicla fios e matérias-primas. O tecido escolhido foi o jacquard, um clássico na decoração. As seis padronagens geométricas em tonalidades variadas viabilizam inúmeras combinações.
A base vem forte
Os robustos pés cilíndricos destacam-se na mesa Alfi, novidade da Firma Casa assinada pelo arquiteto catarinense Tufi Mousse. Eles e o tampo (sustentado por uma estrutura de aço-carbono galvanizado) podem utilizar quatro tipos de madeira: ipê-tabaco (foto), cumaru, angelim-pedra e tauari, com acabamento de verniz acrílico fosco. Além de três tamanhos-padrão, existe a possibilidade de customização.
Mergulho no mediterrâneo
Com soluções para equipar totalmente um banheiro, a coleção Ona, da Roca, inspira-se no luxo muito particular da costa catalã, região natal da marca. Imaginada em colaboração com os escritórios Noa Design, Benedito Design e Interior Design Studio Cobalto, traz banheiras de grandes dimensões feitas de Stonex, material exclusivo com propriedades antiderrapantes, resistência à abrasão e alta durabilidade.
À moda da casa
O estilo marcante e artesanal de Isabela Capeto pontua sua estreia no segmento de revestimentos por meio de uma parceria com a Ceusa. A estilista investe suas memórias e um pouco de sua trajetória nos porcelanatos Treliça, Isabela e Brasilidade (foto). Este último, com 1 x 1 m, evoca suas recordações de uma viagem ao Cariri, no Ceará, e de antigos ladrilhos hidráulicos. ceusa.com.br
Aerodinâmica
No misturador monocomando Naiad, criação do estúdio francês Quaglio Simonelli para a Docol, a leve bica metálica pousada sobre um sólido cilindro sugestiona um equilíbrio dinâmico, como um volume arquitetônico em balanço. A base, disponível nos tons giz, areia e basalto, emprega Neoclast, um composto exclusivo de resina e agregados minerais. Os metais possuem superfície escovada inox, grafite ou cobre (foto).
14 peças cheias de histórias para preencher a casa com significado (Foto: Divulgação)
Só ou bem acompanhado
Articulado, delicado e lúdico, o pendente Auge, design do estúdio Nada Se Leva para a La Lampe, oferece luminosidade suave. Funciona individualmente ou em conjuntos montados com mais unidades. Os fios de rayon conferem sustentação.
Pegando fogo
Na série Lava, o ateliê Gypso explora a potência dos principais insumos com os quais trabalha: a textura vulcânica da cerâmica e o brilho dourado do latão. Em sua maior parte únicos, itens como vaso (acima), altar e castiçal exibem intervenções inusitadas de um material sobre o outro.
Jardim zen
Tendo em mente a configuração cada vez mais orgânica dos espaços contemporâneos, o designer Ále Alvarenga desenvolveu as mesas de apoio Haikai. O nome de cada uma, Edamame (na foto, ao fundo) e Niwa (à frente e à dir.), que significam, respectivamente, vagem e jardim em japonês, reverbera em seu formato assimétrico, próprio para um uso nada rígido em layouts domésticos. À venda na Estar Móveis.
Escultura industrial
Elementos essenciais no trabalho de Ruy Ohtake (1938-2021) surgem nas últimas linhas realizadas por ele para a Portobello. Os porcelanatos Oh!Take, com o visual do concreto (na foto, no piso e na parede), têm sete opções de cor em grandes formatos. Já o Soul, um kit com duas placas esculturóricas (na parede) com função decorativa, carrega as curvas que tanto marcam suas obras. Ele não chegou a ver o resultado final: seu filho, o arquiteto Rodrigo Ohtake, responsabilizou-se pelo acompanhamento dos protótipos deste derradeiro projeto.
Sotaque mineiro
A conexão de dois universos esteticamente antagônicos de Minas Gerais se reflete na coleção Rito, da dsgnselo. Enquanto o acervo do Instituto Inhotim, em Brumadinho, insinua as formas contemporâneas, os elementos cenográficos das igrejas barrocas emprestam simbologia e dramaticidade às luminárias, convertidas em objetos cênicos ora inspirados em cálices, altares e arcos, ora em esferas metálicas futuristas. A paleta traz os tons Sálvia, Porcelana e Cerâmica (foto), com detalhes dourados.
Chova ou faça sol
Estofados modulares individuais e pufes que originam diferentes arranjos para ambientes internos e externos constam da coleção Bit, assinada pela designer Mila Rodrigues para a DonaFlor Mobília. Desenhados com a intenção de proporcionar extremo conforto e vedar a entrada de água em seu interior, têm estrutura leve, ergonômica e 100% impermeável.
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